视频工厂解析：企业宣传片制作镜头组接的要点

　　镜头组接是企业宣传片在进行后期剪辑的时候一大工作要点，因为完美的镜头组接可以让企业宣传片的效果更加吸引受众的眼球。不过既然镜头组接如此重要，那么我们在后期剪辑的时候就要把握一些要点，将其制作的更加完美。下面，视频工厂的小编就为大家解析了企业宣传片制作镜头组接的要点。

　　视频工厂解析：企业宣传片制作镜头组接的要点

　　一、镜头组接要遵循动从动、静接静的规律

　　如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为动接动。如果两个画面中的主体运动是不连贯的，或者它们中间有停顿时，那么这两个镜头的组接，必须在前一个画面主体做完一个完整动作停下来后，接上一个从静止到开始的运动镜头，这就是静接静。静接静组接时，前一个镜头结尾停止的片刻叫落幅，后一镜头运动前静止的片刻叫做起幅，起幅与落幅时间间隔大约为一二秒钟。运动镜头和固定镜头组接，同样需要遵循这个规律。

　　二、镜头组接的时间长度

　　我们在拍摄影视节目的时候，每个镜头的停滞时间长短，首先是根据要表达的内容难易程度，观众的接受能力来决定的，其次还要考虑到画面构图等因素。如由于画面选择景物不同，包含在画面的内容也不同。远景中景等镜头大的画面包含的内容较多，观众需要看清楚这些画面上的内容，所需要的时间就相对长些，而对于近景，特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众只需要短时间即可看清，所以画面停留时间可短些。

　　三、镜头组接的影调色彩的统一

　　影调是指以黑的画面而言。黑的画面上的景物，不论原来是什么颜色，都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的影调来表现的。对于彩色画面来说，除了一个影调问题还有一个色彩问题。无论是黑白还是彩色画面组接都应该保持影调色彩的一致性。如果把明暗或者色彩对比强烈的两个镜头组接在一起(除了特殊的需要外)，就会使人感到生硬和不连贯，影响内容通畅表达。

　　四、镜头组接节奏

　　影视节目的题材、样式、风格以及情节的环境气氛、人物的情绪、情节的起伏跌宕等是影视节目节奏的总依据。影片节奏除了通过演员的表演、镜头的转换和运动、音乐的配合、场景的时间空间变化等因素体现以外，还需要运用组接手段，严格掌握镜头的尺寸和数量。整理调整镜头顺序，删除多余的枝节才能完成。也可以说，组接节奏是教学片总节奏的最后一个组成部分。

　　五、镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律

　　镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。

　　六、景别的变化要采用循序渐进的方法

　　一般来说，拍摄一个场面的时候，景的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，景的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候景的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太奇句型。

　　前进式句型：这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。

　　后退式句型：这种叙述句型是由近到远，表示有高昂到低沉、压抑的情绪，在影片中表现由细节到扩展到全部。

　　环行句型：是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。由全景--中景--近景--特写，再由特写--近景--中景--远景，或者我们也可反过来运用。表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉。这类的句型一般在影视故事片中较为常用。

　　在镜头组接的时候，如果遇到同一机位，同景别又是同一主体的画面是不能组接的。因为这样拍摄出来的镜头景物变化小，一副副画面看起来雷同，接在一起好像同一镜头不停地重复。在另一方面这种机位、景物变化不大的两个镜头接在一起，只要画面中的景物稍有一变化，就会在人的视觉中产生跳动或者好像一个长镜头断了好多次，有拉洋片、走马灯的感觉，破坏了画面的连续性。

　　七、镜头组接中的拍摄方向，轴线规律

　　主体物在进出画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要撞车。 所谓的轴线规律是指拍摄的画面是否有跳轴现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是跳轴了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。

　　相信通过上面的介绍，大家对企业宣传片制作镜头组接的要点有了一定的了解。我们需要在企业宣传片制作的时候，去了解及掌握每一个环节的要点，才能成就一部成功的企业宣传片。如果您还有其他方面的疑问，可以通过拨打视频工厂的服务热线：400-789-0618进行了解。